广陵漆艺显示扬州漆器高超水平

    扬州漆器的丰富遗存，让我们看到了两千多年前的汉代，扬州艺人在绘画与图饰设计方面高超的艺术水平。扬州出土的近万件漆器中，图案装饰主要以彩绘和针刻两种手法绘制。彩绘是漆器中最基本的装饰手法。汉代扬州漆器装饰普遍采用这种手法绘制，使用的色彩主要有朱红、赭褐、黄绿和金银等。一般漆器往往使用两种以上的色彩予以绘制图像。出土的广陵国漆器的漆绘线条往往舒展流畅，一气呵成，尤其是一些表现云气纹的线条，一笔延续长达50厘米以上而几乎找不到接痕，充分展现出漆艺匠人把握描漆线条的高超技能。针刻手法在描绘图饰中也占有较重要的位置，在汉广陵漆艺中约占到了10%左右。这种手法一般应用于夹贮胎的漆器上。扬州的汉代漆器几乎都是彩绘的，以朱红、黑色两种色彩为主，他们所使用的颜料都是天然矿物原料，用毛笔精心勾描出来纹路图案。据张长明先生所称，以中华大漆(生漆)与银朱(水银)调成的朱红漆，和以烟灰与中华大漆调和而成的黑漆，被汉代漆工以小小毛笔描绘得如此精细流畅，即使现在的工艺水平也难以达到。加之金银贴饰、镶嵌等工艺手法的使用，让漆艺图案具有了至今仍然让我们惊叹不已的艺术感染力。

    一件彩绘作品展现汉代扬州艺人的高超绘画能力

    1995年仪征陈集西汉墓出土的“羽人神兽漆纹盾”，就是一件以彩绘手法展现汉代扬州艺人高超的绘画能力的作品。此件漆盾以夹贮胎制底，呈半椭圆形。盾牌表面以朱红漆髹底，用黑漆线条勾勒了两只左右相向齐舞的神鸟，左侧神鸟两翼张开，头颈上扬，振翅嘶鸣。神鸟的腹下有一条灵蛇似从地上随神鸟蜿蜒腾空飞升而上。两只神鸟下方还有一只蹲伏而起的猛虎。在两只神鸟的上部，画了两位侧面相向的羽人。左侧羽人屈蹲前倾，呈手舞足蹈之势，右侧羽人则两腿站立，弓腰屈身，前肢呈招引之势，与左侧羽人互相呼应。整个画面神鸟体积最大，以之为中心，羽人、神鸟、灵蛇、猛虎皆呈左右伸展、手足开弓的扭曲之势，与背景中飞翔的如火云般的纹饰相协调，呈现出一种神鸟导引、羽人飞天的快乐图景。

    这幅作品漆绘线条流畅有力，线条既有粗细控制又有起伏变化，与描绘对象的动作神态需求相配合，生动之至。特别是两个羽人的描绘，不仅身形被拉长呈瘦长的蛇形，羽人起舞的姿态夸张滑稽，充满喜剧色彩，而且羽人的面部表情也刻画得喜形于色，进一步体现出羽化成仙的人间喜剧意味，表达出绘制者对墓主人死后羽化成仙的期待与喜乐。由此幅漆画可以看出汉代扬州艺人在图饰描绘上高超的表现能力。同样，我们也由此可以看出汉代扬州漆艺所受到的楚文化的深远影响。

    一件彩绘作品展现汉代扬州艺人细微的观察力

    不仅是在神鸟、羽人、玄雀等传说中神瑞之兽的造型中显示出汉代扬州漆绘艺人高度的想象力与描绘能力，对现实中动物的描绘，也显示出汉代艺人细微的观察能力和对动物形态的高度概括把握能力。出土于西湖胡场14号西汉墓的彩绘云兽纹漆樽，在黑漆髹底的四围表面，在祥气缭绕的云间以朱漆绘制了鹿、虎、豕三兽，三兽皆呈奔跑姿态，除虎背有飞羽装饰而外，三兽完全以现实生活中的形象描绘，特别是鹿在奔跑中的欢快跳跃，豕在奔跑中的机敏灵巧，都表现得出神入化，让我们不得不感叹作者能够在寥寥数笔间显示出来的高超的动态概括与呈现能力。

    汉代广陵国漆器在平面视觉传达方面所显现出来的装饰图案设计才能令人赞叹。

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