中国是瓷的国度。在数千年的“瓷史”中，有一种瓷，堪称元青花的“爸爸”，清珐琅的“爷爷”，举世罕见。这就是流行于我国宋金时期的彩绘陶瓷，即人们通常所说的“红绿彩”。在中华人民共和国60岁生日即将到来之际，9月25日，深圳博物馆携手我市刚刚成立的又一家私人博物馆——望野博物馆，隆重推出“精彩·中国——公元12－13世纪彩瓷的辉煌”大展。

　　据统计显示，从现今海内外公私博物馆公开发表的收藏目录来看，红绿彩瓷收藏总量不足百件。而本次展览共展出红绿瓷器220件（组），是目前世界范围内已知的数量最大、最为重要的一批彩瓷珍品。有鉴于此，中央电视台品牌栏目《国宝档案》专程派出摄制组，赴深制作专题节目。据悉，本次展览将持续到明年3月25日，配有专职讲解员，在位于同心路的深圳博物馆老馆陈列，期间市民可免费到场参观。

　　■问世：

　　红绿彩开创世界陶瓷发展方向

　　在我国金元时代的“磁州窑类型”瓷器中，红绿彩是最具特色的品种之一。它以鲜艳靓丽的色彩，清新洒脱的风格深受世人喜爱。早期红绿彩瓷器，因传世和出土器物有限，被海内外视若珍藏。深圳市博物馆副馆长郭学雷告诉记者，从现今海内外博物馆公开发表的资料看，早期红绿彩收藏总量不足百件。而本次展览展出的红绿彩瓷器，就多达220件（组），展品全部来自深圳望野博物馆的收藏，是目前已知品质最高、数量最大、种类最全、全世界独一无二的一整组红绿彩瓷器重要收藏。其中，不少重要藏品还是首次公开亮相。

　　深圳市文物管理办公室副主任刘涛说：“正是在这个意义上，我们说这次展览是具有国际水准的大展，它将会在海内外陶瓷学界和文物收藏界产生广泛而深远的影响。”考古资料表明，最迟在公元12世纪末的河南、河北、山西、山东等地的窑场，已出现在釉面上描绘绚烂色彩的红绿彩瓷器。它是人类在瓷器釉面上使用多种色彩装饰的开始。从此，瓷器的发展进入了一个五彩缤纷的时期。遥远的金元年代，先人们首次在瓷器上描绘出的绚丽色彩，宛如一道美丽的彩虹，令人赏心悦目，叹为观止。深圳市博物馆副馆长郭学雷说，红绿彩的艺术成就，即使与号称“中国古代彩绘瓷黄金时代”的清康、雍、乾三朝相比，也毫不逊色。

　　刘涛进一步指出，红绿彩瓷器开创了中国釉上彩装饰的先河。早期红绿彩瓷器的创世以及一脉相承的元明清釉上彩瓷的风行，改变了我国乃至世界陶瓷发展的格局和方向。深圳市博物馆副馆长郭学雷表示，和以往的展览不同，由于此次展览展品的“独有性”和“稀缺性”，深圳博物馆研究人员非常可喜地获得了这批宝贵的学术材料。本次展览建立在充分的学术研究基础之上，将融入深圳博物馆的最新研究成果，让观众在感受红绿彩艺术之美的同时，还能了解展品背后蕴含的丰富社会信息。