莹润碧玉

莹润碧玉

    “水作青罗带，山如碧玉簪。”在中国古典文学里，“碧玉”一直是个美丽的词。作为玉石，青翠油润的碧玉却一直不如晶莹滑腻的白玉那样光芒四射，万千宠爱集于一身。其实，它们同样出自天山深处，同属“软玉之王”和田玉的一种。也许正在北京故宫举行的“故宫博物院藏清代碧玉器与玛纳斯”，可以让观众重新认识碧玉的美丽。

    边疆玉材的宫廷制作

    此次在斋宫举行的展览共展出故宫博物院藏清代碧玉器共110件（套），涵盖陈设器、日用器、文玩佩饰、仿古器四个方面，器型有山子、插屏、花插、碗、盘、杯、盒、笔筒、水丞、笔洗、扳指、香囊、尊、觥、觚、壶等。

    “参展的玉器是从故宫馆藏的1000多件玉器中筛选出来的，很多藏品是首次亮相。”故宫博物院研究馆员张广文介绍说，这些碧玉藏品与玛纳斯碧玉在玉料和特征方面有许多近似之处。过去故宫很少进行专题的碧玉展，此次集中系统地展示碧玉藏品，将有助于观众了解我国碧玉产地、制作业发展的历史，推动现代碧玉产业发展。

    这些碧玉作品颜色浓重、造型多样、厚重古朴，是故宫玉器收藏中的精品。每一件展品都有着灵巧的设计，比如一件碧玉蟠螭纹三羊耳瓶高仅14.5厘米。瓶颈一周排列着三羊首，羊胡子巧妙地往里窝成环，上面各配一个活环。瓶腹凸雕三蟠，近足处还有一周如意形的花纹。专家介绍，三羊寓意三阳，含有三阳开泰的含义。

    玛纳斯县当代开采的标本26块也出现在展室内。文物与标本同室陈列，故宫博物院院长单霁翔表示，希望借此促进玉材之间的对比研究，促进学术交流，亦为当代艺术创作推陈出新提供有益的启迪。

    展览开幕当天，《故宫博物院藏清代碧玉器与玛纳斯》同时出版，图书中共收录157件（套）清代碧玉作品。清代碧玉刻诗仙山楼阁图山子、碧玉万字锦地花卉诗文碗、碧玉西园雅集图笔筒、碧玉兽面纹兕觥等珍品，观众既可以在展厅中一睹其真容，也可在图书中永饱眼福。

    “玉痴皇帝”的鼎力推动

    展品中一件清乾隆碧玉仿古觥十分引人注目。它高18.7cm，口宽7.4cm，是仿古铜器的饕餮纹觥，玉质的墨绿色很自然的呈现着青铜銹斑的色泽。据说它是乾隆皇帝下谕旨指出当时玉器制造的时病后，由养心殿造办处造的所谓“杜奇归朴”的器物，实属精品。

    自古以来，和田白玉便是皇家贵胄的象征。一直“爱玉成痴”的乾隆皇帝出现，碧玉的魅力才得以充分显现。

    据清宫档案记载，乾隆二十年至二十四年间两次平定回疆之后，新疆每年有2000公斤贡玉运达京师，造办处及苏、扬二地将和田玉材广泛应用。和田玉已然成为宫廷用玉的主流。根据《中国和田玉》一书的考证成果，在我国新疆和田地区所产的玉石之中，只有白、青、墨、黄四色。但在遗存的乾隆宫廷玉器作品中，除了白玉和黄玉之外，更有大量的碧玉作品。由此可见，在宫廷玉器达到巅峰的清代乾隆时期，竟有一种非和田、非主流的玉质在宫廷内部分享尊贵，这在等级森严的封建皇宫出现的艺术包容现象实属难能可贵。

    经历新石器时代晚期、商周、战国至汉以及明代四次高峰之后，玉雕艺术在清朝的乾隆时期也达到了巅峰。清代宫廷玉器做工之精、器型之众、使用之广、数量之多，是历史上任何一个朝代所不能媲美的。这些玉器是对数千年来传统制玉的集大成。例如横空出世的大型玉雕山子，取材于山水图画，立意情景交融，攻克巨材大关，成为清代玉器繁荣的主要标志。又如仿古器物，由于乾隆对汉族传统文化倍加崇仰，对古旧文物尤其珍爱，加以倡导和鼓励，才使得当时制作的仿古历代玉器成就斐然。

    碧玉的质地细腻如墨绿色凝脂，很少有瑕疵。到了清朝乾隆中期以后，碧玉才成为宫中普遍使用的玉种，他们还善于借鉴绘画、雕刻、工艺美术，集阴线、阳线、平凸、隐起、镂空等多种传统做工，又吸引了外来艺术影响并加以糅合变通，创造与发展了工艺性、装饰性极强的玉器工艺。有鲜明的时代特点和较高的艺术造诣。