斗彩别名“青花填彩”、“青花点彩”、“逗彩”，是釉下青花和釉上彩色相结合的一种彩瓷品种。此番“紫禁城·扬州·大运河文物展”展出的故宫博物院所藏“清雍正斗彩龙凤纹折沿盘”可谓斗彩中的精品、典范，扬州人也借此展得以一饱眼福。

    斗彩始于明宣德，成熟于成化，其时斗彩是作为宫廷御用的精美细瓷专门烧制的，产量非常小，因此遗留至今的也就更少了。据明代《唐氏肆考》记载：“神宗尚器，御前有成杯一双，值钱十万”，弥足珍贵。清康、雍、乾官窑都有仿烧成化斗彩，特别是雍正时期几可乱真。绘画精工，改变了成化时期“叶无反侧”、“四季单衣”的缺点，图案性更强，但也失去了成彩清秀飘逸的风采。至今绝大部分都被收藏在台北故宫和北京故宫内。

    烧制斗彩瓷器，需要先用青料在瓷胎上勾勒出纹饰的轮廓线，罩上透明釉，成为釉下青花，入炉焙烧，烧到一定程度取出，成为淡描青花器，冷却后再在青花勾线内填以色彩，成为釉上彩色，低温烘烧而成。因青花焙烧时间长，而粉彩焙烧时间短，斗彩是故意将青花焙烧时间一分为二，这样画面不仅轮廓鲜明，而且粉彩是后来堆加上去，画面自然突起，有了立体感。釉上釉下，给人以丰富、热烈而又不失清新之感。由于两次焙烧，火候很难把握，稍有不慎，器皿就变形报废，所以斗彩比粉彩少，尺寸大的就更少。

    这件“清雍正斗彩龙凤纹折沿盘”盘体硕大，口径44.5cm、足径22.5cm、高9.5cm，在斗彩瓷器中，近半米的大盘十分难得，且此盘可贵在于盘内画。由此可见，其应为案头观赏器，而非实用品。如此大件烧后丝毫未变形，中规中矩，且历经兵燹战乱能保存完好，无任何微小的裂痕，可谓罕见。